Noticias de septiembre de 2007

Coppola: le roban el pc y se queda sin guión.

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Imagina que eres Francis Ford Coppola. Imagina que te trasladas a vivir a Argentina para aprender castellano y para empezar la preproducción de tu próxima película, Tetro, que comenzarás a rodar allí en febrero. Sigue imaginando que, a pesar de ser uno de los directores más aclamados, sólo tienes una copia del guión guardada en un ordenador. Y ahora, imagina cómo acaba esta fantasía: te quedas sin guión. Y es que, ¿a quién se le ocurre tener sólo una copia de tu guión y, encima, en formato digital? Pues si no era un virus, o una subida de tensión que te dejase el disco duro como queso emmental al microondas, tenía que ser un ladrón. Bueno, imaginación aparte, en realidad fueron cinco los intrusos que se metieron en su casa de la ciudad argentina de

“El Orfanato”, candidata española a los Oscar.

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No podía ser de otra manera: Garci ya tuvo su “vini, vidi, vinci” con la entrega de las estatuillas doradas y “Trece Rosas” no tiene el tirón mediático que posee esta cinta de [tag]Juan Antonio Bayona[/tag] Resultado: El Orfanato a los [tag]Oscars[/tag]. Con [tag]Guillermo del Toro[/tag] como inmejorable embajador de la cinta (para eso la produce), la película continúa la estela que empezó Amenábar con “Los otros” y que asegura un enorme éxito en taquilla: Cine español de suspense-terror con proyección internacional. [tag]Belén Rueda[/tag] y [tag]Fernando Cayo[/tag] protagonizan la película, contando con [tag]Geraldine Chaplin[/tag] como inmejorable secundaria (de casta le viene al galgo). El rodaje de El orfanato duró diez semanas. Más del 80% de la película se filmó en unos decorados de más de 1000 metros cuadrados que ocuparon completamente una inmensa nave

Festival de Cine de San Sebastián

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La sencillez y sensibilidad intimista, pausada y tierna de una historia que pone en evidencia las diferencias y dificultades de entendimiento entre dos mundos y dos generaciones ha proporcionado al realizador chino Wayne Wang la Concha de Oro de esta 55ª edición del Festival de Cine de San Sebastián. Con “A Thousand Years of Good Prayers” (Mil años de oración), este director nacido en Hong Kong y afincado en EEUU, vuelve sobre los pasos de sus producciones más personales e intimistas como “Smoke” (1995) o “Blue in the face” (1995), reencontrándose, esta vez como jurado, con el que fuera su amigo y ulterior enemigo Paul Auster, lo que no ha dejado de suscitar muchas suspicacias, y alejándose de la vía estrictamente comercial ante la cual le hemos visto claudicar con títulos como “El club de
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Lust, Caution: lo nuevo de Ang Lee

Como fan del director de origen taiwanés Ang Lee, ya estaba tardando mucho en hablar de su próxima película, que ha dado mucho que hablar. Me impactó La Tormenta de Hielo, no me dormí con Sentido y Sensibilidad (que ya es mérito, para ser un culebrón de época), me conformé con Cabalga con el Diablo, me fascinó Tigre y Dragón en todos los sentidos, y me encantó Brokeback Mountain. El único pero es su trabajo por encargo Hulk, en el que ni siquiera Eric Bana pone empeño para dignificar esta innecesaria adaptación del cómic. Con este sugerente y explícito poster nos llega la última de este controvertido director, titulada Se, jie (Lust, Caution en el ámbito internacional), que significa algo así como: Atención, Lujuria. La película ha ganado el León de Oro en el Festival

Natalie Portman perdió el pudor

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Natalie Portman se destapó con todo. La otrora niña de “León, el profesional” (1994) (en otros países conocida como “El Perfecto Asesino”) está decidida a mostrar su costado más sexy y desenfadado en la pantalla grande. Por lo pronto se desnuda en su nueva película “Hotel Chevalier“, un cortometraje de 12 minutos dirigido por Wes Anderson que precede a “The Darjeeling Limited”, que se proyectó en el último Festival de Cine de Venecia, en la cual protagoniza escenas de alto contenido erótico junto al actor Jason Schwartzman. Pero antes, Natalie también había sido vista con pocas ropas en “Los Fantasmas de Goya” y “Closer” -en esta última quizás tuvo el papel más osado de su carrera, ya que interpretaba a una stripper-. En “La Fuerza del Amor” (1999) fue su primer trabajo que realizó sin

La Gran Estafa: aburrida pero notable

El, por lo general, aburrido director sueco Lasse Hallström acostumbra a tener proyectos con historias muy interesantes, y las convierte en argumentos desaprovechados y tremendamente efectistas, por poner ejemplos ¿A Quién ama Gilbert Grape?, Las Normas de la Casa de la Sidra, Chocolat o Atando Cabos (y eso que he mencionado las mejores). Lejos queda la estupenda Mi Vida como un Perro, que le lanzó a la fama internacional. Ahora Hallström da una vuelta de tuerca para contarnos un biopic, ese género tan de moda basado en contar las desavenencias y triunfos de celebridades o personajes en el ojo del huracán. En este caso estamos ante una trama que bebe indudablemente de, principalmente, dos películas. Porque la vida de Clifford Irving, protagonista de esta La Gran Estafa (más adecuado, como siempre, su título original, The

Muestra de cine experimental europeo

El Festival de Nuevo Cine Europeo de Vitoria que junto con el certamen que da nombre al mismo arropa diferentes proyectos audiovisuales como Cortada, Derechos Humanos y Zinemastea, presenta del 1 al 6 de octubre la Muestra de cine experimental europeo (Different Neff) nacida el pasado año al rebujo de los otrora pioneros festivales de vídeo de Vitoria. Se trata ésta de una iniciativa que apuesta por crear espacios donde mostrar otras formas de hacer cine dándonos a conocer trabajos arriesgados, novedosos y experimentales en el ámbito del mundo de la imagen y la creación audiovisual. “Somos conscientes de la dificultad que pueden plantear algunas propuestas al gran público pero hay que recordar que para ver los efectos especiales de las películas actuales hubo quien empezó a hacer cosas en los años 20 del siglo

Películas Malditas

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Desde el inicio del cine, el término de “películas malditas” se ha empleado mal al referirse a las producciones donde unas lluvias o cualquier otro evento meteorológico intenso se ha llevado por delante un costosísimo decorado, un descuido humano provocó un incendio, o un actor que se las daba de sobrado, perdió algunos dientes o se partió una pierna, como recientemente ocurrió en Casino Royal, en la que Daniel Craig perdió los piños en una secuencia de acción, o que Nicole Kidman se metiera la castaña de su vida conduciendo el coche en el que huía de los alienígenas, en una secuencia de la película The Invasión, aún no estrenada en nuestro país, o la trágica muerte de un especialista en The Dark Knight , la nueva entrega de Batman; estos datos podrían calificarse
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Jodie Foster se pone brava

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Nos sigue sorprendiendo: mucho se dijo ya sobre Jodie Foster, pero lo cierto es que la brillante actriz protagoniza con éxito “The Brave One”, un filme donde interpreta a una mujer que emprende una sangrienta cacería tras un ataque en el que muere su novio y del que ella casi sale sin vida. Es decir, un filme sobre venganzas y revanchas. Y “The Brave One” se ubicó en el primer puesto con 14 millones de recaudación en su primer fin de semana de estreno en EEUU. Dirigida por Neil Jordan, en la peli Jodie se convierte en víctima y vengadora: comprará un arma y ajusticiará a sus atacantes. “Me divertí muchísimo haciendo este papel. Le dije a mi agente: ‘¿Yo soy la que tiene el arma? ¿Con mis 1,60 de estatura?’“, dijo la actriz en

Hora Punta 3: lo de siempre, pero menos

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Brett Ratner sabía lo que hacía cuando, con sólo 29 años, dirigió una película llamada Hora Punta, que abarcaba las andanzas de dos policías, uno chino y serio (Jackie Chan) y otro afroamericano gracioso (Chris Tucker). A pesar de todos sus defectos y limitaciones, la combinación humor-acción resultó satisfactoria y su falta de pretensiones fue, con mucho, su mayor virtud. La secuela no se hizo esperar, con un argumento muy similar, pero con diferentes villanos. Lo mejor que aquella Hora Punta 2 fue que estaba a la altura de la primera, en cuanto a gags y escenas de acción. La fórmula funcionaba, y ahora viene esta inevitable tercera parte, que repite exactamente las directrices que habían fundamentado a sus predecesoras. Esta vez, la acción transcurre en París, donde Lee (Chan) y Carter (Tucker) han de