Título: Brothers (Hermanos)
Título original: Brothers
Directores: Jim Sheridan
Género: Drama
Duración: 104 minutos
Estreno en España: 18 de marzo
Intépretes: Jake Gyllenhaal, Tobey Maguire, Natalie Portman, Carey Mulligan.
Brothers, tráiler en inglés
Crítica: Brothers

En 1984, casi cuarenta años después de que sendas bombas atómicas destrozaran Hiroshima y Nagasaki, el grupo irlandés de rock U2 lanzó el álbum The Unforgettable Fire. Impresionados por una exposición sobre el tema que vieron en Chicago, los componentes del grupo elaboraron una mirada sobre los Estados Unidos halagadora y desmitificadora al mismo tiempo. El país de Elvis, de Martin Luther King (a quién dedicaron el himno Pride) y de las celebraciones del 4 de julio puede ser también el culpable del más terrible de los crímenes, y eso es algo que por fuerza nos remueve.

Seguir leyendo …

Título: Green Zone: Distrito protegido
Título original: Green Zone
Director: Paul Greengrass
Género: acción
Fecha de estreno: 12 de marzo
Intérpretes: Matt Damon, Greg Kinnear, Brendan Gleeson, Amy Adams
Crítica: Green Zone: Distrito Protegido
Green Zone: Distrito Protegido, trailer español
¿Debo ir a verla? Entretenido thriller político de acción, correctamente interpretado pero sin novedades respecto a la fórmula Bourne.

Green Zone: Distrito Protegido es el último film de Paul Greengrass (valga la casi redundancia) tras ¿concluir? la célebre saga Bourne hace casi tres años con El ultimátum de Bourne. Para Green Zone: Distrito Protegido, Greengrass ha escogido un camino intermedio entre la recreación de hechos reales (como ya hiciese en ‘Bloody Sunday’ y ‘ United 93’), en esta ocasión ubicados durante la invasión estadounidense en Irak, y la narrativa de ficción. De hecho, en esta película Greengrass se ha rodeado de un equipo de colaboradores seleccionados de entre todos sus trabajos anteriores. Así, tenemos como actor protagonista a Matt Damon, en un papel a su medida, a John Powell a cargo de la banda sonora, o a Barry Ackroyd como director de fotografía (y nominado este año al Oscar por otro film ambientado en Irak, En tierra hostil), todos ellos colaboradores de Greengrass en distintos proyectos no siempre relacionados entre sí.

Seguir leyendo …

Los Oscar 2010, como casi todo, están cada vez más mediatizados. No hay televisión, radio o web (entre ellas la nuestra, que lo ha hecho con muchísima gracia, por cierto) que no haya informado en directo durante la pasada noche de lo que  acontecía en el Kodak Theatre de Los Ángeles. Sin embargo, yo este año había tomado la firme decisión de no seguir la ceremonia. Aunque pueda parecer una tontería el ponerse serio por un tema así, el combate que se libró ayer entre la indepencia y el comercio, entre las ideas y el vacío, era trascendente para la evolución del próximo cine estadounidense. Por suerte, me he despertado con buenas noticias.

Seguir leyendo …

Título: Al límite
Título original: Edge of Darkness
Director: Martin Campbell
Género: thriller
Duración: 110 minutos
Fecha de estreno en España: 26 de febrero
Intépretes: Mel Gibson, Ray Winstone, Danny Huston, Bojana Novakovic
Crítica: Al límite
Al límite, trailer español
Trailer: Edge of Darkness
¿Debo ir a verla? Thriller inusualmente dramático con apuntes muy poderosos. Estupendo Mel Gibson.

Al límite es la pobre traducción española de Edge of Darkness, un thriller con la venganza de un padre de trasfondo que supone el regreso a las pantallas como actor de Mel Gibson. Precisamente es él quien aporta sentimiento vivo –ya sea dolor, ira o sorpresa- a una película de lo más eficaz, gracias a la labor de su director, Martin Campbell, que ya dirigió la miniserie original.

Seguir leyendo …

Shutter Island es el último film de Martin Scorsese, el primero tras su (para quien esto escribe, inmerecido) triunfo en los Oscar de 2007 con la mediocre ‘Infiltrados’. Afortunadamente, para su nueva cinta, el director italoamericano ha recuperado parte de la fuerza visual y narrativa inherente a buena parte de su cine. También, ha conseguido sacar la mejor interpretación de Leonardo DiCaprio desde que comenzasen su colaboración allá por 2000, en la también fallida ‘Gangs of New York’.

Seguir leyendo …

Estaba siendo una de esas galas de los Goya condenadas a ser plomizas, soporíferas. Aunque con un ritmo más rápido y una menor duración, la ceremonia estaba entregando casi en su totalidad los premios esperados para Celda 211 y Agora (excepciones hechas de las victorias de Raúl Arévalo sobre Ricardo Darín y de Alberto Ammam sobre Pablo Pineda) y la presencia del presentador estaba siendo mínima ante la enorme cantidad y duración de los discursos. En cualquier caso, tampoco es que Buenafuente estuviera teniendo a su público más entregado.

Y entonces, antes del último Goya, la impagable (y últimamente demasiado desaparecida) Rosa María Sardá, nos anuncia la presencia de… ¡Pedro Almodóvar!

Seguir leyendo …

Metrópolis de Fritz Lang era, hasta ahora, un fascinante conjunto de fragmentos de una película que existió en Berlín durante los primeros meses del año 1927. Después, sería severamente mutilada tanto para su exhibición en su país de origen como en el extranjero. Y así continuaría durante décadas hasta que, en 2008, se anunció que existía en Buenos Aires una copia en bastante mal estado del montaje original, el cual se daba por perdido en todas las filmotecas del mundo.

Un año y medio después, la película ha sido exhibida en la 60ª Berlinale con todo el nuevo metraje integrado, exceptuando dos escenas cuyo estado de deterioro era irrecuperable. Y la verdad es que el resultado, a pesar de la mala calidad visual del nuevo metraje (supongo que no se ha podido hacer más con el material que había), es sencillamente espectacular. Metrópolis no ha recuperado únicamente escenas nuevas que aclaran diversos detalles de la trama, sino que se ha convertido al fín en el film épico que Fritz Lang concibió junto a su esposa de entonces, la guionista y escritora Thea von Harbou.

Seguir leyendo …

Título: El Hombre Lobo
Título original: The Wolfman
Director: Joe Johnston
Género: terror
Duración: 98 minutos
Intépretes: Benicio del Toro, Anthony Hopkins, Emily Blunt, Hugo Weaving
El Hombre Lobo, trailer español
El Hombre Lobo, nuevo póster
The Wolfman, trailer y primeras fotos
¿Debo ir a verla? Sí, serie B de cien millones de dólares. ¿Algún problema?

Hacía meses que una película no me despertaba tales sentimientos encontrados. Por un lado, El Hombre Lobo me resulta uno de los films más actractivos que me voy a encontrar en meses, debido a su mezcla de terror clásico y gótico con moderno (atención a su inesperada violencia), todo refundido con el aroma a serie B esperable de su director. He disfrutado muchísimo a lo largo de todo su metraje, pese a algunos elementos que le ponían freno a ese sentimiento. Pero a la vez, también es cierto que se notan algunos de los defectos típicos de una criatura cuyo parto ha sido tan dificil. Y es que El Hombre Lobo ha sido fruto de cambios de director, de guión, de montaje, de música… hasta llegar al escueto film que nos ocupa. Paradójicamente, algunos de esos defectos hacen que, a mis ojos, parezca incluso mejor.

Seguir leyendo …

Título: Tiana y el sapo
Título original: The princess and the frog
Director: Ron Clements, John Musker
Género: animación
Intérpretes (V.O.): Anika Noni Rose, Keith David, Bruno Campos, Michael Leon Wooley
Tiana y el sapo, trailer en español
Taquilla Usa: Tiana convence, Eastwood no
The Princess and the frog, primer trailer
Crítica: Tiana y el sapo
¿Debo ir a verla? Disney conjuga a la perfección lágrimas y risas, recordándonos sus mejores años. Además, con un ritmo trepidente y todo el sabor de la música de Nueva Orleans.

La evidencia, lo primero que llama la atención de Tiana y el sapo, es el regreso que con ella efectúa Disney a la animación tradicional y a los relatos que han convertido a la compañía en referencia de las infancias de millones de personas en todo el mundo. John Lasseter, genio de Pixar y actual productor ejecutivo de todos los proyectos de la major, se ha empeñado en este retorno, y ha reclutado para su creación a los directores de La sirenita y Aladdin, dos obras que dieron reconocido esplendor a la compañía a principios de los 90.

El resultado es satisfactorio, y confirma la mejoría de los largometrajes animados de Disney que ya se intuía en Bolt. El ritmo es trepidante, hay momentos para la risa y también para las lágrimas, los secundarios son carismáticos y los números musicales ciertamente creativos. Lástima de la risible secuencia a lo Jordi Labanda, y de esa falta de ética narrativa que siempre se le ha achacado a la compañía.

Seguir leyendo …

Mañana, 2 de febrero, a eso de las 5:30 a.m., hora local de Los Ángeles, la actriz Anne Hathaway dará a conocer las nominadas al Oscar en las principales categorías. Llevamos ya dos meses de apuestas, premios de asociaciones de críticos y de sindicatos así como antesalas varias. Mañana comenzaremos a conocer las respuestas, curiosamente el mismo día que se inicia la última temporada de Lost. A continuación, trataremos de adivinar las posibles candidatas y cuál de ellas puede llevarse el gato al agua.

Mejor Película
Es importante recordar que este año son diez las nominadas en la categoría principal. La favorita es En tierra hostil, tras triunfar entre los productores y directores en los dos últimos fines de semana. Avatar, el fenómeno tecnológico y comercial que ya ha superado los 2.000 millones en taquilla, es su gran rival. La nominación está asegurada también para Malditos Bastardos, Up in the air y Precious. Las otras cinco plazas podrían ser para Una educación, Up, Invictus, Star Trek y District 9.

Seguir leyendo …