Noticias de noviembre de 2011

Rare Exports, un cuento sangriento, tráiler español de la ganadora de Sitges 2010

Rare Exports, un cuento sangriento, tráiler español de la ganadora de Sitges 2010
Rare Exports, un cuento sangriento fue la gran triunfadora del Festival de Sitges del 2010, donde cosechó  premios en los apartados de mejor película, director y fotografía. El filme de Jalmari Helander sorprendió en el certamen catalán por combinar dosis de mala leche, una puesta en escena brillante y un nada velado homenaje a las películas de terror con niños tan habituales en los ochenta. Rare Exports, un cuento sangriento nos traslada a un pequeño pueblo finlandés, donde un grupo de  científicos realiza una serie de excavaciones. Pronto comienzan a ocurrir una serie de extraños sucesos que llamarán la atención del joven Pietari, que establecerá conexiones entre los peculiares acontecimientos y las leyendas menos benévolas sobre  Papá Noel. Relato gamberro y desmitificador, la cinta tiene su origen en dos cortos del propio Helander:  “Rare Exports Inc.”

Taquilla España: El gato con botas sorprende a sus rivales

El gato con botas
  Título Recaudación 25 – 27 noviembre (en millones de euros) Recaudación acumulada (en millones de euros) Semanas 1 El gato con botas  3.98 3.98 1 2 La Saga Crepúsculo: Amanecer – Parte I  3.45 13.71 2 3 Un método peligroso  0.72 0.72 1 4 Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio 0.54 17.05 5 5 Asesinos de élite  0.54 1.65 2 6 Un dios salvaje  0.46 1.34 2 7 Un golpe de altura  0.23 3.06 4 8 Criadas y señoras 0.20 2.68 5 9 Kika Superbruja, El viaje a Mandolan 0.12 0.86 3 10 Premonición 0.12 0.12 1 Se esperaba mucho del rendimiento de El gato con botas en la taquilla española, por razones obvias, pero lo que muy pocos creían es que se iba a colocar a la cabeza de la misma durante su primer fin de semana, antes de los días festivos que se avecinan y que la pueden llevar muy arriba en el ránking de éxitos del año. De momento, se ha quedado como tercer mejor estreno animado de la temporada tras Tintín (que ha sufrido una fuerte

Elijah Wood es un psicópata en el remake de ‘Maniac’

elijah wood
Pese a que todos recordamos a Elijah Wood como el cándido niño de ‘El buen hijo’ y, evidentemente, como el entrañable Frodo de ‘El señor de los anillos‘, lo cierto es que este chico puede ser muy malo… por exigencias del guión. Acostumbrados a verlo lucir sus enormes ojos azules y su melena pelirroja por lares mucho más amables de los que te proponemos hoy, el año 2013 nos regalará a un Elijah Wood mucho más trash. ¿Qué cómo lo sabemos? Pues porque se han filtrado las primeras imágenes de las escenas de su nueva peli ‘Maniac’, remake del clásico de terror de principios de los 80. Elijah Wood. William Lustig dirigió esta cinta, un slasher poco habitual, y desde su estreno en 1980 ha sido considerada como una obra de culto para los amantes del

Happy Feet 2, trailer final español y póster

Happy Feet 2
Happy Feet 2 es la secuela de la exitosa película dirigida por el australiano George Miller en el año 2006, que ganó el Óscar al mejor filme animado en aquel año. Un lapso de tiempo, el existente entre la primera y la segunda, que quizá ha sido demasiado grande, a tenor de los resultados comerciales de esta nueva película, que han sido inferiores a la original. No obstante, si por algo destaca la Happy Feet 2, además de por su excelente calidad técnica y lo increíble de su reparto de voces en V.O., es por la calidad que le otorga la labor del Miller director, y que pese a su irregularidad eleva la originalidad de la película por encima de el producto de animación estándar de Dreamworks y compañía (y sí, me refiero a

Acero Puro, trailer final español y póster

Hugh Jackman protagoniza Acero Puro
Acero Puro se estrena en España tras su aceptable trayectoria comercial en EEUU, donde de todas formas no ha llegado a los noventa millones de recaudación. La película, cuyo cartel encabeza Hugh Jackman, ha resultado muchísimo mejor en el mercado internacional, que ha triplicado hasta el momento esa cifra, y aún a falta de estrenarse aún en diversos mercados como el español. La película es una historia de acción bajo un prisma eminentemente familiar, lo que significa que se reserva un par de giros cuyo objetivo es, eminentemente, emocionar al espectador y no apabullarlo con efectos visuales… así que advertidos quedáis (para bien). El director Shawn Levy (Noche en el Museo I y II) es experto en confeccionar películas aptas para todos los públicos y a la vez repletas de elementos digitales, como ese

Ethan Hawke y July Delpy preparan su tercera colaboración

antes del atardecer
Los románticos de los 90 conocerán de sobra la película de Richard Linklater ‘Antes del amanecer’ (1995). Aquella en la que un chico americano, Jesse, y una chica europea, Céline, pasan una noche juntos de paseo por Viena, enamorándose el uno del otro pero separándose irremediablemente al final. Pasados nueve años, y con el añadido del cambio de milenio, los volvimos a ver juntos en la secuela de este melodrama itinerante. Se trataba de ‘Antes del amanecer’ (2004), dirigida por Linklater y protagonizada por los mismos actores: Ethan Hawke y Julie Delpy. Jesse y Céline podrían reencontrarse por tercera vez. De nuevo, pudimos comprobar que la química entre ambos siguía siendo más que evidente, conociendo además que les había deparado el futuro a estos dos personajes. Mientras Céline es una ecologista militante y tiene un

Maktub, tráiler del primer largometraje de Paco Arango

Maktub, tráiler del primer largometraje de Paco Arango
Maktub significa ” lo que está escrito’ . La expresión, tomada del árabe, sirve para bautizar el primer largometraje de Paco Arango,  antiguo cantante pop y responsable de series de televisión como ‘!Ala…dina!’ o ‘El inquilino’. En Maktub, el realizador español nos muestra a un hombre de mediana edad  en crisis profesional y sentimental que ve cómo su vida cambia cuando conoce en un hospital a un chaval enfermo de cáncer. Ese es elargumento principal de una película coral y llena de subtramas que tiene como máximo objetivo que el espectador salga del cine imbuido de optimismo y buen rollo. Arango  ha reunido para la ocasión a un reparto de excepción. El argentino Diego Peretti da vida al cuarentón protagonista, mientras que el debutante Andoni Hernández San José se pone en el pellejo del adolescente enfermo.

John Carter: fabulosas imágenes y nuevo póster

John Carter, la apuesta de Disney para este verano
John Carter es el nuevo gran título que Disney tiene preparado para el próximo mes de marzo. La película ha sido dirigida por Andrew Stanton, una de las cabezas visibles de Pixar en películas como ‘Wall-E’, ‘Buscando a Nemo’ y ‘Bichos’, y que aquí realiza su salto al cine de acción real. John Carter adapta al celuloide un material de altura: el héroe literario creado por Edward Rice Burroughs y protagonista de una serie de once libros, publicados entre 1914 y 1964. El autor de ‘Tarzán’ abordó en ellos la ciencia ficción y la aventura, todo un ciclo de novelas marcianas que son consideradas clásicas en ambos géneros. John Carter está protagonizada por Taylor Kitsch, el único actor con un apellido que delata, quizás, parte de las intenciones estéticas de la película. En las imágenes

Yann Tiersen, más allá de Amélie Poulain

Yann Tiersen
Yann Tiersen no es un músico al uso. Aunque cientos de artículos de cientos de artistas hayan empezado de esta manera, no deja de ser una cualidad digna de alabar. La originalidad no siempre debe premiarse, pero de vez en cuando, es reconfortante dejarse seducir por melodías multi-instrumentales, composiciones extrañamente armónicas y trazados vanguardistas. En el cine, afortunadamente, los compositores de bandas sonoras cada vez gozan de más éxito y reputación, lo que les confiere un aura de importancia que llega incluso a repercutir en el acabado –y por tanto, crítica- final de la película. Pero en esto tampoco el intérprete francés forma parte de ese selecto grupo filarmónico aferrado a los pentagramas que visten escenas a 24 fotogramas por segundo. Sin embargo, todo el mundo le conocerá perennemente como el genio de ‘Amélie’.

Crítica: Mercado de futuros

Mercado de futuros
Titulo: Mercado de futuros Director: Mercedes Álvarez Género: documental Duración: 110 minutos Fecha de estreno: 25 de noviembre. Mercado de futuros, tráiler del segundo largometraje de Mercedes Álvarez ¿Debo ir a verla? Impresionante creación documental, tanto en su vertiente crítica como en la sentimental. Hay quien podría tachar a un documental tan bien facturado como Mercado de futuros de manipulador. En sus imágenes, se puede palpar una puesta en escena muy elaborada, que parte de lo real pero que trabaja desde lo específicamente cinematográfico. Lo cierto es que desde Salida de los obreros de la fábrica, la primera película de la historia, también el primer documental, la puesta en escena existe. Al fin y al cabo, los Lumière colocaron la cámara en un lugar determinado y no en otro. Podemos concluir por tanto que el cine azaroso no es siquiera una