Michael Nyman inaugura con un concierto-proyección Documenta Madrid 2009

“Ya no escribo música para películas porque los directores ya no me piden que escriba para ellos”. Aunque parezca mentira, éstas son las palabras de Michael Nyman, un compositor y músico que llegó a vender 3 millones de copias de la banda sonora de El Piano, el prestigioso filme dirigido por Jane Campion en 1993. El genio británico, que ha visitado Madrid para inaugurar con un concierto Documenta Madrid 09, realizó estas declaraciones pocas horas de actuar en la capital.

Nyman, algo cansado debido al viaje y a un tremendo resfriado, también lamentó, durante su encuentro con los medios de comunicación, que muchas de las personas que le conocen por su trabajo para el cine ignoren otras facetas de su carrera artística, como su trabajo como compositor de ópera. No obstante, señaló que sus bandas sonoras, a diferencia de lo que suele ocurrir en la mayoría de los ocasiones con los scores,  “tienen vida propia fuera de la película”.

El británico también destacó su labor como realizador. Como tal, Nyman define sus cintas “como narrativas, aunque no de la manera convencional”. Una faceta, la de cineasta, que, como el propio pianista reconoce, le permite no dar cuentas a nadie a la hora de componer la música para sus filmes: “Ahora que dirijo mis propias películas no me tienen que decir qué hago y qué no hago”.

Nyman, que se ha especializado últimamente en acompañar al piano filmes mudos,  explicó cuál era su técnica a la hora de afrontar este tipo de conciertos en directo:”No tengo un guión demasiado preestablecido. Me adapto a la música según lo que las imágenes me evocan. Para evitar la repetición no veo la película justo antes del concierto”.

Pocas horas después de realizar estas declaraciones, el músico nos mostró algo más de su faceta como cineasta y músico en la inauguración de la nueva edición de Documenta Madrid . Primero pudimos apreciar al Nyman cineasta. En esta vertiente, el artista nos presentó dos de sus últimas creaciones: Love Train y Witness II. La primera es un extrañísimo corto que narra los roces o caricias de los momentos de acoplamiento entre dos vagones de tren. Por otra parte, la poética Witness II nos recuerda el drama del exterminio judio a través de la sobreimpresión de fotos de presos de Auschwitz sobre los nudos de las maderas que les cobijaron en aquel infierno. En ambas cintas, Nyman se encarga también de componer la repetitiva música que acompaña a las imágenes.

Ya al piano, el compositor se lució con su acompañamiento de películas como Manhatta (Charles Sheeler y Paul Strand, 1921), retrato de Nueva York que inauguró la serie de sinfonías visuales centradas en diversas ciudades del mundo; A propósito de Niza, personal visión de la localidad francesa dirigida por Jean Vigo en 1929; y Witness I, una realización del propio músico donde se mezclan imágenes de gitanos de un campo de concentración nazi con luces y sombras producidas por el movimiento de cortinas. Después del sonoro aplauso del numeroso público que se concentró en el madrileño teatro Fernán Gomez para ver al británico, Nyman nos regaló una hermosa y melancólica pieza, aunque esta vez sin acompañamiento visual: la belleza sonora del tema bastó y sobró para emocionar a un respetable entregado de antemano.