Crítica: En los límites de la realidad

Título original: The Twilight Zone
Directores: John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante, George Miller
Género: Terror, humor, suspense
Año: 1983
Intérpretes: John Lithgow, Kathleen Quinlan, Vic Morrow, Scatman Crothers
DVD ya a la venta

La reciente salida en DVD de este título firmado a varias manos por algunos de los directores más influyentes del cine comercial de los 80 reafirma muchas de las opiniones vertidas sobre él a lo largo de los años. Fracaso en taquilla en su época a pesar de venir avalada por nada menos que Spielberg, Dante, Landis o Miller, y de trasladar a la gran pantalla historias de una conocida serie televisiva, En los límites de la realidad es tan irregular como puede esperarse de una película formada por cuatro episodios, que es más de lo que puede permitirse para calar finalmente en el espectador.

Y es que el film no podía empezar mejor (con un breve prólogo firmado por John Landis donde Dan Ayckroyd y Albert Brooks conducen por una oscura carretera tarareando melodías televisivas), para luego caer en la desgracia del polémico primer episodio, también firmado por Landis, arruinado -o no, dada su carencia de suspense- por el desgraciado y morboso accidente de helicóptero que segó literalmente las vidas del protagonista Vic Morrow y dos niños orientales trabajando en contra de las estrictas normas de los sindicatos. A propósito de este salvaje imprevisto, cabe señalar la lectura de la excelente biografía no autorizada de John Baxter sobre Steven Spielberg, donde se describe la cadena de reacciones de estupor o cobardía en el seno del equipo, acabando casi para siempre con la carrera del hasta ese momento brillantísimo John Landis.

Dicho accidente mermó los ánimos de Spielberg y el equipo de producción, que trataron de ocultar lo ocurrido distanciándose en la medida de lo posible de la película: de ahí que el episodio del director de E.T. resulte, pese a estéticamente atractivo, un compendio de lo que ha sido definido como los vicios y obsesiones del mismo: sentimentaloide, desanimado y blando, no obstante su visión resulta más grata de lo esperado debido a su música y la inocencia que despernde.

Y aquí remonta el vuelo, y de que manera, el film: con el siguiente episodio de Dante, en el que un niño con poderes encierra a una profesora -bellísima Kathleen Quinlan- en una casa hecha a su antojo, el creador de Gremlins manifiesta con fuerza sentirse a gusto con el material que maneja: sintiendo como propio el sádico y surrealista entorno de la casa (heredera de los cartoons de la Warner y de cualquier pesadilla de vanguardia), el fenomenal diseño de producción y el muy inquietante e incorrecto final impulsan el film hasta las más altas cotas que alcanza con el siguiente episodio, realizado con absoluta brillantez por George Miller, y basándose en un episodio original dirigido por Richard Donner y protagonizado por William Shatner.

En él, un angustiado John Lithgow (excelente del primer plano hasta el último, en su matizada escala de locura) cree ver una extraña criatura en el ala del avión en el que viaja. Acosado por el pasaje y acusado de loco, el vuelo se dirige hacia un destino incierto. La magistral dirección de Miller convierten este episodio en una brillante y memorable pieza de orfebrería cinematográfica: su excelente puesta en escena (magistrales planos subjetivos del protagonista para indicar su locura), soterrado humor, sus efectos especiales (atención a su conclusión), música (Jerry Goldsmith, como no) y la perfección de todos sus elementos justifican el entero visionado del film sólo por este capítulo.

En conjunto, En los límites de la realidad no cuaja, como reflejo fiel de su naturaleza de verdadera película maldita. Pero pese a ser un proyecto fallido nos regala una segunda mitad pletórica de encanto, cuya combinación de terror apto para todos los públicos y humor hacen que sólo pueda ser recomendada.