Crítica: Todo lo que tú quieras

Título: Todo lo que tú quieras
Director: Achero Mañas
Género: Drama
Duración: 101 minutos
Fecha de estreno español: 10 de septiembre de 2010
Intépretes: Juan Diego Botto, Najwa Nimri, Ana Risueño, José Luis Gómez, Lucía Fernández, Alberto Jiménez
Todo lo que tú quieras, tráiler de lo nuevo de Achero Mañas
¿Debo ir a verla? Fallido y bienintencionado drama sobre la maternidad y la paternidad en la familia actual

Todo lo que que tú quieras aborda dos temas muy queridos por Achero Mañas, su director: la niñez, presente en sus primeros cortos (‘Paraísos artificiales’, ‘Metro’, ‘Cazadores’) y en su primer largo, ‘El Bola’, y los frágiles límites entre representación y realidad, un asunto que trataba de una u otra manera en su algo incomprendida ‘Noviembre’.

No obstante, en esta ocasión, el actor y cineasta ha decidido introducir estas dos temáticas dentro del terrible universo de una familia que sufre la pérdida de la matriarca del clan. La única hija, de tan sólo cuatro años, no podrá superar la ausencia de su madre. Para consolarla, el padre asumirá el papel de su fallecida esposa hasta el punto de llegar a travestirse. Este extraño y verdaderamente increíble argumento le sirve al realizador para hablarnos de los roles de padres y madres en la familia actual, la intolerancia que todavía existe hacía la homosexualidad y, de paso, criticar la situación que se encuentran algunos padres divorciados que no pueden hacer frente a las exigencias económicas de sus esposas.

Achero Mañas no consigue llevar a buen puerto ninguno de sus objetivos. En primer lugar, la postura del padre protagonista al acceder al capricho de su hija roza el ridículo en varias ocasiones. Además, si lo analizamos fríamente, nos surge la siguiente pregunta: ¿Es necesario que un padre se vista de mujer para hacer sentir a su hijo o hija que puede darle cariño y protegerle? Hay multitud de hombres viudos que, sin necesidad de trasvestirse, han conseguido dar el cariño necesario para paliar en cierta medida la irremplazable figura de una madre. Pese a los intentos de un sobrio Juan Diego Botto por resultar creíble en su doble papel de papá y mamá, la película cae en el más involuntario absurdo cada vez que le vemos vestido como en su esposa. Quizá entendiéramos mejor la situación si el personaje tuviera un problema de identidad sexual, pero no es el caso de este abogado heterosexual interpretado por el actor de origen argentino.

En segundo lugar, la denuncia de la homofobia existente en nuestra sociedad resulta un tanto obvia. Desde el encuentro de Juan Diego Botto y el transformista interpretado por José Luis Gómez en el bufete de abogados, intuimos que el protagonista tendrá que echar mano de ese hombre mayor y gay que le repugna sobremanera. Poco después, este rechazo del letrado hacía el travesti se verá reforzado cuando  el propio letrado le llama ‘maricón de mierda’ durante un show del artista al que ha acudido con una ex novia. Como era de esperar en una película políticamente correcta como ésta, el picapleitos le tendrá que pedir perdón y algo más: ayuda para resultar creíble con la ropa y el maquillaje de su fallecida esposa. Incluso, casi como una burla del destino, Botto sufrirá en sus propias carnes la homofobia cuando un grupo de jóvenes le ataque por ir vestido de mujer.

Por último, Mañas aborda también el problema de los padres separados a través de los clientes del abogado protagonista, aunque lo haga de manera obvia y superficial. El director y guionista llega incluso a verbalizar el asunto a través de un diálogo que mantienen el progenitor interpretado por Alberto Jiménez y Botto.

Todo, como se puede ver, está subrayado en un filme plomizo y cansino en el que nada termina de apasionar pese al esfuerzo interpretativo de Juan Diego Botto, José Luis Gómez o la niña Lucía Fernández.