Crítica: Deseo, peligro

Título original: Se, jie (Lost caution)
Título: Deseo, peligro
Año: 2007
País: Estados Unidos, China, Taiwan, Hong Kong
Duración: 2 h. 15 min.
Género: Ficción, drama, romántica, thriller
Director: Ang Lee
Guión: James Schamus, Wang Hui-Ling, basado en un relato corto de Eileen Chang
Intérpretes: Joan Chen, Tang Wei, Tony Leung Chiu Wai, Wang Leehom,
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Rodrigo Prieto
Montaje: Tim Squyres
Estreno en España: 14/12/2007
Web oficial: www.bvi.com.tw

Es evidente que el cine de Ang Lee tiene atractivos más que suficientes para no tener que recurrir a reclamos baratos, pero la realidad es que su último trabajo ha venido precedido y marcado no tanto por su bien merecido León de Oro veneciano como por la polémica que han generado sus escenas de sexo explícito, tres para ser exactos, que han obligado a recortar la cinta para su exhibición en las salas chinas y a calificarla como NC-17 en EEUU.

Esto ha podido generar en los menos asiduos al cine del taiwanés unas expectativas desubicadas o infundadas. Pero Ang Lee es un auténtico experto en salir ileso de aventuras arriesgadas. Su exitosa y heterogénea trayectoria previa, rematada con el triple salto mortal que hizo con Brokeback Mountain es un ejemplo patente de lo que digo. Y una vez más no ha defraudado.

Si somos justos, la carcasa de la historia que se nos presenta es tan manida y vieja como probablemente lo sea la historia de las intrigas del ser humano. Telegráficamente sería algo así como, mujer espía se infiltra en las filas del enemigo para abrir una vía de agua en la línea de flotación del mismo a través de sus armas de mujer. Vamos una actualización del mito del Caballo de Troya.

Referentes en el cine de espionaje los tenemos a patadas, algunos de ellos memorables como podría ser el caso de Encadenados de Hitchcock. Pero, si dijera que esta es una historia romántica, de intrigas emocionales, luchas de poder o sencillamente un thriller sexual, aún si mentir categóricamente me estaría quedando en lo meramente anecdótico o superficial.

Porque Peligro, Deseo es sobre todo y ante todo una historia dramática que transita por los tortuosos recovecos de la psique de sus personajes, sometida a condiciones extremas donde el menor descuido supone la diferencia entre vivir o morir. Los diferentes elementos que confluyen en la trama no son sino meros instrumentos para realzar la intensidad de este drama psicológico.

Además a Ang Lee le importan bien poco las líneas argumentales, los actores o las localizaciones si no es para evidenciar la esencia de la idea que sustenta la película y penetrar en las capas sensibles y emotivas, que son las que verdaderamente le interesan.

Llego a pensar que la acción o no-acción es algo meramente circunstancial en su cine. Parece disfrutar “flotando” sobre las cosas, creando atmósferas en las que perderse, tejiendo texturas, como suele decir el propio realizador. No es un cine finalista, quizás por eso termine por enredarse con la duración del metraje, como puede ser el caso de esta cinta en la que los profusos preliminares parecen prescindibles. Y por eso mismo a ojos del espectador occidental pueda resultar larga y para el espectador asiático llegue a ser corta.

Todo ello nos indica que a pesar de las apariencias es una cinta ciertamente intimista en lo esencial y se desvaloriza en la medida que la reivindiquemos fuera de estos terrenos. En cuanto que aceptemos y comprendamos la singularidad contemplativa y ensimismadora del lenguaje de Lee podremos disfrutar de su exquisito clasicismo narrativo, pero de lo contrario caeremos fácilmente en la errónea conclusión de que resulta redundante.

Por lo demás, haciendo la salvedad del guión, que queda relegado a un segundo plano, todo está donde debiera estar. Cabe resaltar el trabajo del actor fetiche de Wong-Kar-wai, Tony Leung Chiu Wai, que remata una interpretación soberbia en su rol de colaboracionista frío y duro, muy lejos del carácter más endeble de los papeles a los que nos tiene habituados.

La, hasta el presente, desconocida Tang Wei, rescatada de un casting de diez mil jóvenes actrices, logra sostener con encomiable resultado todo el peso de la película con una frescura y expresividad epatantes, que la convierten en toda una promesa.

Hay que lamentar sin embargo la exhibición en versión doblada, lo que nos impide disfrutar de los matices y peculiaridades de las diferentes variedades dialectales del mandarín, relevantes en la trama. Pero esto por lo visto es una batalla perdida.

En definitiva una cinta que no defraudará a los amantes del cine de Ang Lee, pero que probablemente sólo en Asia sabrán degustar con todos sus aromas.