Las 10 mejores películas del 2009, según Julio Vallejo

El 2009 dice adiós y todo el mundo hace su particular resumen de lo mejor del año. Yo tampoco me  he resistido a hacer mi peculiar lista de largometrajes estrenados en España durante los últimos doce meses, aunque, más que las mejores películas, podríamos hablar de un decálogo de cintas más recordadas. Aquí van 10 películas que han permanecido en mi cerebro durante un año caracterizado por la gran cantidad de bluffs. Como siempre, y a pesar de mis amigos los objetivos, esta lista es personal, subjetiva y absolutamente intransferible.

1. Déjame entrar

Una película maravillosa que toma la forma de cuento de vampiros para hablarnos de la incomunicación, la soledad y la dificultad de crecer. Tomas Alfredson consigue una verdadera obra maestra delicada y sugerente que se toma su tiempo para sumergirnos en la historia de amor entre un chaval tímido y una vampira, con apariencia de chavala de 12 años, que han encontrado la solución a sus muchos problemas en su particular relación. Un largometraje que ya podemos clasificar sin rubor como clásico.

2. Up

Pixar lo ha vuelto a conseguir. Pete Docter y Bob Peterson nos regalan una obra maestra donde el espectador pasa por todo el abanico posible de emociones. Las aventuras de un abuelete viudo y un boy-scout descentrado en una inusual y fascinante Latinoamérica calan hondo en la mente de un espectador que sale de la proyección casi transformado. Pocas películas dejan el poso de esta cinta animada en 3-D. Los cinéfilos del futuro tendrán que dar gracias a la compañía de John Lassetter por demostrar que el cine todavía puede ser muy, muy grande.

3. Un cuento de Navidad

¿Quién dice que el cine francés está muerto? La película de Arnaud Desplechin es un ejemplo más del vigor de una cinematografía gala que sigue produciendo obras para la posteridad. Esta película, aparentemente una historia sobre las difíciles relaciones entre los miembros de una familia durante las fiestas navideñas, es uno de esos largometrajes que permite múltiples lecturas. Aquellos que se queden con la más simple encontrarán un magnífico drama familiar. Los que vayan un poco más allá descubrirán una película sobre el arte de crear.

4. Paranoid Park

Sin duda, la mejor película de Gus Van Sant hasta la fecha. Las desventuras de un skater que se ve involucrado en un homicidio por accidente son solamente una excusa argumental para hipnotizarnos con su talento cinematográfico. El norteamericano nos deslumbra con una espléndida utilización de la música, el ralenti y mil recursos más. El espectador más o menos cinéfilo quedará absolutamente absorbido por una cinta de cautivadora atmósfera.

5. El curioso caso de Benjamin Button

Quizá no sea una película perfecta, pero esta cinta de David Fincher contiene más cine que el 99 % de los largometrajes que se estrenan. El director norteamericano asume las formas de un melodrama para contarnos la peculiar existencia de un hombre que nace viejo y termina muriendo joven. En su terrible viaje vital a contracorriente se cruzará con una mujer que, como el común de los mortales, envejece con los años. El encuentro de ambos da lugar a una de las historias más arrebatadoramente románticas de los últimos años. Fincher dispone de los mejores medios técnicos, pero, a diferencia de James Cameron en ‘Avatar’, los pone al servicio de una trama, basada en un cuento del gran Scott Fitzgerald, realmente brillante.

6. Mal día para pescar

Álvaro Brechner consigue que su primer largometraje sea una de las cintas en castellano que inevitablemente uno no puede dejar pasar. Un viejo boxeador y su representante, un vendedor de humo que se hace pasar por príncipe, protagonizan una cinta excelente  que bebe tanto del cine negro como del western. Hay perdedores y miseria moral como en el mejor film noir, aunque también hay sudor y duelos como en las pelis del oeste. Eso sí, el paisaje, un pueblo latinoamericano de hace cuarenta o cincuenta años, dista bastante de ser el mismo que el de las obras de Leone o Ford.

7. Arrástrame al infierno

Sam Raimi vuelve al espíritu gamberro y serie B que le hiciera famoso. Después de la relativamente decepcionante saga ‘Spiderman’, el realizador estadounidense nos ofrece una trama que parece sacada de una de las bizarrísimas historias de ‘Tales From The Crypt’. Las peripecias de una joven trabajadora de banco que tiene que sortear la maldición de una vieja a la que negó un aplazamiento en la hipoteca de su casa me han aterrorizado y divertido por igual. Sin duda, el gran pasatiempo del año.

8. Gran Torino

Quizá es una película menor en la carrera de Clint Eatwood, pero ‘Gran Torino’ contiene más buen cine que muchas obras presuntamente grandes de otros cineastas. El actor y realizador  emociona con la historia de amistad entre un hombre amargado e intolerante y su joven vecino, un emigrante con muchos, muchísimos problemas. No hay movimientos de cámara espectaculares y los efectos visuales brillan por su ausencia, pero no se echan en falta en una película de sentimientos que nunca cae en la trampa del sentimentalismo.

9. In The Loop

El único problema de ‘In The Loop’ es la abundancia de talento. Uno se encuentra un tanto abrumado ante los ingeniosos diálogos y la inquieta cámara de Armando Iannucci. Sin embargo, si tenemos en cuenta la falta de ideas que existe en el cine actual, lo que parece un pequeño inconveniente se convierte en una gran cualidad. El director británico consigue  ilustrar con hilaridad el torrente de incidentes que desencadena el desliz lingüístico de un ministro británico en un programa de radio. Los vericuetos y la falsedad de la política actual quedan al descubierto en una cinta que no por casualidad ha sido comparada con ‘Teléfono rojo, ¿volamos hacia Moscú?’.

10. El secreto de sus ojos

El actor Ricardo Darín y el director Juan José Campanella han conseguido con ‘El secreto de sus ojos’, su cuarta colaboración conjunta, cautivar al público de España y parte de Latinoamérica. La película mezcla, con talento  y sin que nada chirríe, elementos del cine negro, una historia de amor casi imposible y una dura crítica hacia el pasado dictatorial de Argentina. Se comprende que el público haya acudido en masa a ver este precioso largometraje.