Crítica: La camarera

Título original: Waitress
Título: La camarera
Año: 2007
País: EEUU
Duración: 104 min.
Género: Comedia romántica
Directora: Adrienne Shelly
Guionista: Adrienne Shelly
Intérpretes: Keri Russell, Nathan Fillion, Cheryl Hines, Adrienne Shelly, Eddie Jemison, Jeremy Sisto, Andy Griffith
Música: Andrew Hollander
Fotografía: Matthew Irving
Montaje: Annette Davey
Estreno en España:23/11/2007
Web oficial: http://www.lacamarera.es/

No es la comedia uno de mis géneros preferidos pero hay que hacer el cuerpo a todo. Es así que, desmotivado por advertencias de mis amigos de mi propósito inicial de ver la irlandesa «Once» y puestos a tomar riesgos decidí hacerlo al menos con el aval que supone para mí el Festival de Sundance.

Salvo esta consideración ni siquiera quise reparar en la autoría de la cinta hasta la hora decisiva de los créditos finales que me deparó la funesta sorpresa de tomar conciencia de que acababa de presenciar la obra póstuma de Adrienne Shelly, actriz relevante del independiente Hal Hartley con quien debutaría en «La verdad increíble» (1989), pero cuyo rostro muchos recordarán más por las diferentes series televisivas en qué participó.

Tal vez recordaréis que a finales del año pasado los medios de comunicación se hicieron eco del trágico suceso que acabó con la vida de esta creativa y polifaceta artista neoyorquina de 40 años, cuando un joven vecino la asesinó y posteriormente colgó de una toalla en su baño intentando simular un suicidio. Y todo porque Adrienne le había recriminado el ruido que metía en sus trabajos de albañilería.

Ya con este cuerpo me da que voy a ser benévolo. Y si a esto le sumo que han bastado 20 millones y otros tantos días de rodaje para remachar este guión tan peculiar estoy obligado a reconocerle el mérito que tiene.

Puestos a buscar lo bueno que tiene esta propuesta, que no es poco, me quedaría con la orginalidad del tratamiento de las historias anónimas y de un un tema tan manido y manoseado como el de la infelicidad matrimonial.

El guión parece construido entrelazando dos hilos de diferente color. Uno marcaba una línea argumental convencional, previsible y anodina mientras que el otro se mostraba hilarante y divertido. Uno me invitaba al bostezo el otro a la risa.

Por otro lado bajo un gabán comediesco el cuerpo de la trama se presenta esencialmente trágico y dramático y se abordan honestamente temas políticamente incorrectos como puede ser el de la maternidad no deseada, si bien el final puede decepcionar.

Me atrajo en particular el lenguaje de la imagen y el descaro de la cámara que te pone frente a frente con el personaje como si pretendiera sacarte de la ensoñación cinematográfica y te invitara a enfrentarte a descubrir qué se oculta detrás del personaje.

La verdad es que me resulta difícil analizar esta cinta que me provoca sensaciones contradictorias. Me cautivó su impostura, su originalidad, su perspicacia, su irreverencia y su dulzura, pero me defraudó en su transmisión de emociones y en los tramos sentimentales, donde incluso rayó con lo tedioso.

Por cierto, estoy deseoso de revisionarla en versión original porque los doblajes van de mal en peor. Y para muestra bien vale el botón del tema musical principal. Por favor quedaos a los créditos finales y al menos escuchareis cómo suena de verdad. Como del agua al vino.

Y por lo demás me temo que en este caso sólo cabe que probéis el producto para saber si será de vuestro agrado. Yo todavía estoy pensándomelo.

Fotos: © Fox Searchlight Pictures